相比《末路狂花》那边的进度，《银翼杀手》的开拍更要迫切一些，林佑也不想多找其它剧组人员，两边协调了一下，干脆先拍《银翼杀手》。
因为正常进度被严重拖延，《末路狂花》的拍摄季节至少还要等上三个月，要是放到夏末，可能就需要半年。
这段时间正好用作《银翼杀手》的拍摄。
而且科幻片的后期普遍比较长，这两部片子说不定都能同时上映。
李弥和常耀还是第一次来山江市，看着已经修好的大厦和布景奇怪的街道，一时半会儿有些搞不清《银翼杀手》的风格。
“你这个片子是科幻吧，怎么这些弄得跟小城夜市似的？”
常耀也有同样的问题，好奇的看着林佑，隐隐觉得《银翼杀手》不像自己想的那样充满了酷酷的科技风。
“等会儿你看看《夜鹰》那幅画，就是那种感觉。”林佑也没多说，视觉上的东西，用语言很难描述。
尽管大费周折的建起了一座大厦，但好处非常多，模仿原版布拉德伯里大厦的布局和结构，剧组可以在众多的房间中安排非常多的室内布景，包括搬来了所有模型搭建特效拍摄间。
其余的房间可做办公室，休息室等等。这座大厦虽然只有五层，但足够住下剧组人员了。
“果然，只要钱花对了，无论什么电影拍起来都很容易。”常耀转了一圈，这里一切都是新的，据说拍摄后，这里会成为写字楼。
“这栋楼是地方帮我们修的，我们只出室内装修和设计部分的钱。”林佑解释完，带两人去见张长胜，他工作比较多，需要沟通的地方自然不少。
《银翼杀手》这部片子非常考验导演的调度能力和组织能力。
同续集《2049》最大的区别就是这里用的临时演员特别多，因此世界展示非常真实，毫无科幻片中的冷清感。
老雷一惯擅长这种大场面的内容，比如电影《天国王朝》，十字军东征这种题材，不是一般的导演敢碰的。
片中进攻圣城的那一段，动用了两千名临时演员，在好莱坞历史上并不多见。电脑技术发展起来后，这种大场面基本都用特效镜头做了。
这也是林佑先拍《铁血战士》的原因，就是害怕能力上有欠缺，如今加上常耀，两人经过几部片子的磨合，多少有了点信心。
……
李安华好奇的看着镜中自己的造型，对化妆师说：“头发染成这个颜色，会不会让原色都长不回来了？”
“哈哈，不会，虽然发质多少有点受损，不过只要新头发长出来，减去以前的，就没什么问题了。”
听到化妆师这么说，李安华还是有点担心：“那岂不是要很久？”
“这个要看拍多久了，不过期间要持续染色，每两周染一次。不然后面新长出的头发就是原色的了。”
李安华扮演的角色就是反派一号，仿生人的领导者罗伊，一头白色的头发。
林佑选他，就是因为他的五官立体，浓妆之下再加上美瞳，能很好的展现出雅利安人那种形象。
《银翼杀手》的内在主角其实就是这个仿生人，所以柯琦对林佑在选择李安华这个问题上很有点担心。生怕这人又成了童欣和韦妮在《末路狂花》中的样子。
林佑对模仿女的没信心，但对模仿罗伊这个角色的把握很大，到时候只要自己演一遍，再让李安华模仿，多来几次，是条狗都应该会了，何况李安华这么多年的经验，远不是那两个年轻的师妹可比。
在这方面，各个导演的要求不同，有的导演就是随便演员演，多拍几条，甚至台词都不给，大概有个意思，让演员自己发挥，典型代表就是墨镜王，虽然整出来的都是经典，但实在磨人，拍得慢，也很费钱。
另外一种导演就是林佑这种的，比较典型的例子就是星星，由于自己是演员出身，而且演技还极好，在做了导演之后，对演员的要求就是按自己说的拍。
经常导演自己先上去演一遍，再让演员演，只要模仿得够好，能演出星星要求的那种感觉，那就 OK。
导演知道该怎么演，然而这样会极大的伤害那些以演技为长的演员：照着导演示范的演，哪还要我干啥啊。
而且对角色每个人都有自己的理解，和导演经常不能调和。所以很多跟星星合作过的演员不会希望下一次再演他的电影了。
这样有好有坏，但至少影片不会被带跑，一直都在导演的控制之下。不像某年轻导演，用了姜哥当主演，拍出来的片子跟姜哥自己导的一个味道。
苏以安也跟着《末路狂花》的剧组过来了。
这里她还要演一个配角，就是跟罗伊一起的娱乐型仿生人，这个角色的戏份颇多，基本可以算另一个女主了。
和她对戏的李安华压力巨大，这种资深影后级别的演员，对同行来说，那就是自身表演的不稳定因素，好的话能带入戏，共同飙上一场，不好的话，会被压得连台词都给整忘了。
不过所有的困难都阻止不了《银翼杀手》及时开机，正好这个季节合适剧本中的设定，过了的话，又要等上大半年了。
林佑拍戏的习惯是先易后难，开始拍些容易的镜头，一方面可以磨合演员和剧组，另一方面也能给演员一个进入状态的时间。
室内镜头是最先拍摄的部分。《银翼杀手》的室内剧没有多大难度，无论是主角的公寓，还是警察局，拍摄都很顺利。
有需要特效的泰瑞老板办公室，稍微麻烦一点，不过最有特色的是关于仿生人眼睛的拍摄。
这里老雷致敬了《2001太空漫游》中豹子趴在岩石上的画面。
仿生人的瞳孔在某种光线的情况下，会呈现淡淡的红色，这也是一个情节上的暗示。
在当时的条件下，特效技术还未成熟，这个镜头就用上了一种叫做“舒夫坦合成法”的拍摄方式，这种方法也叫做镜子接戏法，在没有计算机特效的年代，电影人用一块半透的镜子，将两个场景用一次曝光合成在一个画面中。